100 años de «La primera broadcasting argentina». Los «Héroes del Coliseo».

¿Qué aficionado no ha instalado su aparato en Buenos Aires, con el especial propósito de escuchar las óperas del teatro Coliseo?  ¿Y quién no tiene curiosidad por conocer a los heroicos e inteligentes «muchachos»  – como cariñosamente se les llama – de la Sociedad Radio Argentina?. ¿Son amateurs o comerciantes?

El cronista los busca para satisfacer tanta curiosidad y los «muchachos» se escurren: son enemigos de la exhibición; no han procurado la reclame… pero las transmisiones del Coliseo lo hacen. No tenemos la culpa si el público los reclama… pero nuestros argumentos no convencen; no quieren posar ante el objetivo. El cronista se ingenia, les tiende una celada y los «muchachos» caen en ella. 

Una buena mañana se presenta un amigo. Pregunta por ellos. Están entre las máquinas, preparando los aparatos para las transmisiones del Colón. El ascensor lo lleva y allí los sorprende y allí los sorprende: ¡falta uno!. No importa, el cuarto caerá. Y mientras él  conversa,  inventando temas raros, otro amigo, gran radiómano y fotógrafo de afición, hábilmente escondido, opera con su máquina. Ahí están los tres, de pie, indiferentes, sin sospechar siquiera todo el trabajo han dado. Pedraza resultó un artista. Pedraza, nuestro amigo y colaborador tiene la culpa. Para él, el castigo.

La cuarta fotografía la facilita un amigo, bajo la condición de no descubrirlo y cumplimos la palabra. Y así conseguimos la nota gráfica. Falta la crónica que la obtenemos como con un tirabuzón y ahí va, de corrido:

En el año 1919,  cuatro jóvenes,  estudiantes de Medicina, Enrique Susini, Miguel Mujica,  Luis Romero y César Guerrico se asocian para estudiar en común, con fines profesionales, las corrientes de alta frecuencia, Rayos X y demás aplicaciones eléctricas. Y por curiosidad construyen un transmisor radiotelefonico.

Poco después Susini es médico y parte para Europa. Promete comprar allá, los aparatos que encuentre. De regresó trae las últimas novedades y mucha experiencia y el transmisor se perfecciona.

Un buen día se le ocurre a Romero: ¿porque no ensayar la transmisión de una ópera completa?. Los demás aprueban. El 24 de agosto de 1920 se inicia la instalación y 2 días después, el 26, «Parsifal» recorre el espacio en ondas hertzianas. Fue un éxito insospechado. Los pocos receptores instalados entonces en Buenos Aires proporcionaron a sus poseedores la más íntima satisfacción.

Por primera vez, en el mundo, se transmitía por radiotelefonía, una ópera completa. Susini, Mujica, Romero y Guerrico conquistaban para su patria la interesante primicia,  aventajando a los profesionales que en Europa y Norteamérica se dedicaban por completo a la radiotransmisión.

El triunfo de los cuatro animosos jóvenes significó el despertar de la radiotelefonía en la República Argentina.

Se utilizaron al principio lámparas francesas con 440 volts en la placa que pronto fueron cambiadas por Telefunken RS5, obteniendo 5 watts en la antena. Se empleó circuito inductivo de tres bobinas y modulación en la grilla.

En 1921 se modificó la instalación, usándose entonces dos lámparas Telefunken, una moduladora y otra osciladora, con amplificación de baja frecuencia en el circuito del micrófono, obteniendo mejores resultados. 

En 1922 se cambia la antena, se instalan dínamos de construcción nacional y se obtienen 1040 volts en placa, con 2 amperios en la antena. Pero no estaban satisfechos aún los esforzados pionners y con los sacrificios imaginables de tiempo y de dinero instalar el equipo actual de 500 watts, pero que provisoriamente trabaja a 250 hasta tanto se termine la construcción de la torre que permita levantar la antena. 

Los nuevos dínamos producen 3000 volts y el amperaje de placa es de 200 miliamperios. La longitud de onda es de 350 metros.

La instalación de los micrófonos ha requerido pacientes estudios y observaciones especiales en cada local.

En la temporada que se inicia transmitirán indistintamente las óperas que se representan en los teatros Colón, Cervantes y Coliseo, a cuyo efecto se han tendido líneas especiales que los comunican al transmisor.

Queda así trazada a grandes rasgos la obra meritoria de los precursores de las broadcasting argentinas y REVISTA TELEGRÁFICA les rinde el tributo de su aplauso,  haciendo votos para que el homenaje que se proyecta responda al esfuerzo realizado. 

¿Que ha resultado una crónica comprimida?. No es nuestra la culpa. Susini, Guerrico, Mujica y Romero, mezquinan las palabras: son jóvenes de acción. ¡Bien por ellos!.


Revista Telegráfica, mayo de 1923.

 

El 30 de agosto de 1920, el diario «La Nación» de Buenos Aires, editorializaba:

Escuchar sin ver

“Se está haciendo en el Coliseo un experimento curioso e interesante en extremo.

En algunas casas particulares en los barcos del puerto y de la rada y en las estaciones radiotelegráficas de toda la ciudad, en un gran espacio alrededor de Buenos Aires, puede asistirse en estas noches a un espectáculo realmente maravilloso: un grupo de personas, en actitud atenta y recogida, escuchan, sin ver, la realización de los espectáculos líricos del Coliseo.

El auditorio, en la sala o en el comedor, rodea un pequeño aparato que resuenacon mayor claridad que el fonógrafo y sin el rumor de la aguja sobre el disco: la membrana del receptor vibra desesperadamente en su caja magnética y un amplificador expande en el ambiente de los graves acordes de “Parsifal” o las ardientes melodías de “Iris”.

Es un aparato de telefonía sin hilos, instalado por vía de ensayo en la sala de aquel teatro, y que envía a través de la atmósfera el sonido que pasa por un micrófono y que transformado en ondas hertizianas va a reproducirse en los receptores colocados en diversos puntos.

Una nueva sociedad de jóvenes estudiosos y emprendedores que se titula La Radio Argentina ha llevado a cabo ese ensayo con un éxito sorprendente”.

La Nación. 30 de agosto de 1920.


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«Radiotelefonía». («Versos de un Físico». Enrique Loedel Palumbo, Uruguay. 1934).

RADIOTELEFONÍA

En las chozas de remotas aldeas,
se colaban los genios y las hadas,
como bólidos, por las chimeneas,
o entrando por las puertas entornadas.

Hoy en cambio penetran por la antena,
y se presentan en el comedor,
aquel que dice que una marca es buena
y otro que afirma que es la de él mejor.

Con la varita mágica del dial
logramos que aparezca o que se esconda,
el genio envuelto en el sutil cendal,
en el cual, cada fibra, es una onda.


«Radiotelefonía», integra el libro de poemas, publicado en La Plata, Argentina en 1934, de quien es considerado el primer físico uruguayo, Enrique Loedel Palumbo, con una versión corregida por su hijo Eduardo Loedel en el año 2016.

Enrique Loedel Palumbo, Universidad Nacional de la Plata, 25 de junio de 1940. (Fuente)

Enrique Loedel Palumbo nació en Montevideo, Uruguay, en 1901 y estudió física en la Universidad de La Plata donde se doctoró en 1925. Es conocido por sus influyentes libros Enseñanza de la Física (1949) y Física Relativista (1955), así como por los denominados «Diagramas de Loedel» utilizados en relatividad especial. Su veta poética es mucho menos conocida. Falleció en 1962.

La edición original de Versos de un Físico (que se puede apreciar en formato PDF), pertenece a un ejemplar encontrado y escaneado por Jorge Pullin en el año 2015, el cual incluye una dedicatoria a Niels Bohr firmada por Loedel. ¹


Fuente y agradecimiento:

«Versos de un físico», artículo publicado en el blog Martín Monteiro @fisicamartin, Uruguay, en 21 de marzo de 2017.

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«Sintonice el mundo entero con Philips Radio. (España,1950s).

Folleto incluido con los receptores Philips en los años 50, que además de incluir las frecuencias de las emisoras existentes, proporcionaba unos consejos para disfrutar la escucha de la Onda Corta.


Fotos: cortesía «Radio Vintage«, página en Facebook creada por EA4DR, Gerardo Ramón Sánchez, Madrid, España.

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«Compre una RADIO», diagrama de flujo. (Por KØWLC, en Instagram).

El diagrama de flujo o flujograma o diagrama de actividades es la representación gráfica de un algoritmo o proceso. Se utiliza en disciplinas como programación, economía, procesos industriales y psicología cognitiva. ¹

Y si Usted quiere… le ayuda a comprar una RADIO.

 

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La carta de Jaime Roos a «Eco Contemporáneo», CX44 Radio Panamericana, (1972), de los hermanos Luis y Alberto Restuccia. In Memoriam: Alberto Restuccia, (1942-2020).

Alberto Restuccia, (1942-2020). actor, performer, dramaturgo, director teatral y profesor. Transgresor y referente cultural uruguayo. (Foto: Paola Scagliotti, en Cooltivarte)

Alberto Restuccia, uruguayo, nacido en 1942, falleció de cáncer de próstata el 28 de junio de 2020, el mismo día en que tiene lugar, cada año, el Día del Orgullo Gay.

Alberto, cuyo alter ego era Betty Faría, fue actor. dramaturgo, también performer y profesor,- Se definia como «pansexual» y «anarcocomunista». Recordado por su extensa actuación teatral, especialmente junto a Luis «Bebe» Cerminara, en Teatro Uno.

También incursionó en la radio, junto a su hermano Luis Restuccia, con el programa «Eco Contemporáneo», en la mítica Eldorado FM, 100.3. Y tuvo columnas regulares de crítica cultural en «Abrepalabra», de Océano FM.

Fue, un programa «de culto», en el más estricto sentido de la palabra. Intelectual en serio, en un país de «agentes culturales oficialistas».

En 2015, este blog publicó una reseña de la historia de Eldorado FM, 100.3. Allí, también  se reproduce una entrevista a Alberto Restuccia, que hiciera con Pablo Dugrós, responsable del blog “Ruben Casco… ¡a la cancha” , en la que intervino el autor de este blog.


Jaime Roos, cantante, músico, compositor y productor uruguayo. Foto juvenil. (Fuente: Bizarro, en «En Perspectiva«)

Esa tarde noche, durante aquella entrevista, accedimos a una carta del destacado cantautor uruguayo Jaime Roos, entonces con 19 años de edad, quien escribiera a los Restuccias al frente de «Eco Contemporáneo», que salía al aire por CX44, entonces Radio Panamericana, 1410, Montevideo. Fue en 1972. Refleja sus ideas y preferencias musicales en aquél momento, y sugerencias.

Esta es la transcripción:

27 de febrero enero

Señores Restuccias:

A pesar de que no acostumbro escribir a los programas de radio que escucho,  esta es la primera vez, hoy me decido a hacerlo llevado evidentemente por una razón, bastante fuerte que puede ser la necesidad de expresarles la sorpresa, el reconocimiento, el agradecimiento quizás, que he experimentado luego de descubrir su programa un día que navegaba por la mediocridad del dial. Si el tono parece seriote, es porque sabe así nomás; no hay intención expresa. El hecho es que hace 10 años que vengo escuchando radio, diez tristes y hermosos años, salpicados a veces con gente como Carlos Martins y… se me acabó la cuenta, aunque me olvidaba de Los Beatles en cualquier radio que anduvieran- Y la verdad que estos últimos tiempos me traían desesperanzado, estamos peor que nunca pues además de las eternas basuritas porteñas, ahora se han juntado los eternos snobistas que son tan o más imbancables que los otros y que entre otras cosas pululan. Y de ahí la sorpresa inicial de la cual les hablaba, gente de teatro difundiendo excelente música no importa su edad o procedencia, además de comentarios sobre espectáculos, lectura de buenos cachos literarios, bueno, en resumen me tupió. Todo bien como idea, verdadera cultura, verdadero aliciente para espíritus sensibles. Hace 10 años que escuchó la 50 desde que tenía nueve. Se imaginan lo que bancarse todo ese tiempo a un boludo como Rupenián, sólo para poder oír algún disco nuevo como la gente que se le ocurriera traer? Me superó. Este año pasado decidí no oírlo más. Me pone histérico. Es el tipo al cual le sentido hacer los baches más grandes que he oido en radio,  guardo toda una colección de ellos realmente mortales. Ahora ya nadie recuerda las épocas que pasaba al club del Clan y moría con ellos y ahora se me viene hacer el fino pronunciando Yitrotal todo seguido como si fuera un remedio, con esa i de Jethro que suena espantosa en lugar de la e. Bueno, no chusmeo más, la verdad que ustedes pensarán que yo tengo una fijación con ese tipo, pues quizás sí, lo tengo acá mismo entre ojo y ojo.  Vuelvo al programa de ustedes, qué es de lo que realmente quisiera hablar, ya no tanto en sentido general. Lo que les pueda decir tomenlo simplemente como una crítica y bienintencionada y leal de un simple oyente que hace dos semanas que las escucha,  una opinión de un fulano que los escuchó. En la conducción del programa, a veces noto que incurren en algunos clichés, especialmente cuando se boludea y se joden entre ustedes dicen pila de cosas que pila de gente les ha dicho, desde  programas como Club de las 5 de Reinal Alberto en la 8 en delante. Me imagino que pensaran quién se cree que es este tipo para venir a decirnos a nosotros qué tenemos que hacer, pero repito, simplemente una crítica de un oyente que puede llegar a representar a muchos, especialmente en el tipo de audiencia que pueda cultivar el programa, una crítica con ánimo muy constructivo sobre un pequeño detalle de algo que reitero es gozoso. En los programas de radio se da especialmente que cuando a la persona le gusta y lo sigue, le llega muchas veces a considerar como algo suyo, propio, de ahí ese ánimo de perfección con respecto a lo que uno piensa. Por qué utilizar la palabra cronopios siendo que había una revista argentina homónima conocida por todo el mundo y que era bastante regularona por cierto?. Hasta ellos, snobs  perdidos lo nombraron a Cortázar. Y eso no quita que no tenga mucho que ver tanto Cortázar como su «cronopios», pero… Che Alberto, qué si propaganda a Ubu Rey, el bache fue que nombraste hasta el último traspunte menos al director!!!. Falsas modestias?  Vi los ensayos de Cachiporra y me gustaron mucho. Qué bien Cerminara. Estaba esas épocas en el Stella, pues tocaba en Punto y Coma, la obra para niños. Yo tocaba batería allí aunque soy guitarrista, pero no viene al caso- Ahora que me acuerdo se viene en long-play de Urbano con todo. Supongo que ya lo sabrán, puede llegar a tupir. Le pediría que se acuerden de Procol Harum. Son, a pesar de todo, los grandes olvidados del pop a nivel masa, mismo de la masa underground, son más underground que muchos de los considerados subterráneos. Son un verdadero paso adelante de la música progresiva actual. Y uso progresiva porque no se me ocurre otra palabra, pues sólo de pensar que los de Pelo la usan activamente me erizo. Me rompe Cat Stevens, para qué lo ponen, me muero con Yes. Es realmente impresionante lo que hacen. Quisiera saber si el tema Round About está en Fragile, long-play imprescindible. Hay que pasarlo más. Muy bien las revisiones jazzísticas, pero hay que matizarlas más, no tantos temas seguidos de un mismo autor, a pesar de que teóricamente sería correcto para estudiar su obra, pero si justo a ese tipo no lo bancás?  y cuánta gente no está preparada para asimilar de primera tanta cantidad de un jazz del 30? No sería mejor uno y uno matizado? Lleven más seguido a Salustio. A ese tipo lo oigo hablar y deliro. Podrase concebir que un tipo sepa tanto de música como él? y que sea tan cómico? Escuché un ranking que se mandaron a propósito de long-plays y me gustó bastante teniendo en cuenta la inicial contradicción que representa hacer una clasificación entre músicas tan distintas como las que se barajaron. Pero igual, de vez en cuando es lindo mandarse uno, mientras no sea como los de Rupenián (ay ay ay). Pequeña precisión: digo yo, por qué no darle la máxima clasificación a Thick as a Brick, un verdadero hallazgo dentro de la música sutil, no hay otra palabra para definirlo. Es LA sutileza. Realmente me emociona oírlo. Me lo prestaron y lo tengo en casa hace un mes, no lo largo. Lo escucho todos los días, Ian Anderson para mí ascendió de la categoría de música excelente hacia la de genio. Cuándo llegara algo nuevo de Jethro!

Y se va la segunda- (hoja por cierto). Si me torno pesado perdonen, ya que me largué, escribo. Los escuchó hace poco, pero nunca oi la palabra BEATLES???, porqué??? Esto es muy importante. Serrat y su último longplay de Miguel Hernández. Atención, es excelente, habría que difundirlo. Who’s Next, gran longplay de los Who, que entre otras cosas también se han puesto muy sutiles  en sus arreglos, es un poco viejo pero estaría bueno para darle alguna pasada, no?. No embromo más con estos mini comentarios musicales. Quisiera comentar mi errónea incursión por el teatro Victoria para ver algo que se llama Hair. Digo algo porque no sé cómo decirle. A pesar de que estaba prevenido sobre lo que podía resultar, teniendo en cuenta de que cayeron unas invitaciones de arriba, que la platea salía 2.500 (!!!) y que yo no pagaba un peso, y de la notoriedad que había cobrado con el asunto de la prohibición, fui. Voy a sintetizar: es lo peor que vi en mi vida sobre un escenario, y a pesar que lo peor está siempre por llegar, va a ser difícil superar a esto en desastre. Ya entraría en el terreno de la ciencia-ficción. De dónde salió ese elenco?,  son Fellinescos, realmente. A pesar de que tendría que ver matarlos a indiferencia, yo no estoy de acuerdo, de alguna forma hay que vengar al pobre tipo que se la tragó.  Desde hoy estoy esperando impaciente los manantiales de ácido que brotarán de las crítica de Eco Contemporáneo en dirección ya conocida.

Escribo a máquina para que se entienda mejor, queda un poco frío, pero evidentemente rinde más. Ya es tarde, son como las cuatro de la mañana, algún día si se me ocurre otra cosa les escribo de nuevo, a trancarles la paciencia

                                                           Vamo’ Arriba

                                                              Jaime Roos

                              San José 1143- Ap.9 – Tel 980 608

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«Cómo, cuándo y de qué hablan los radioaficionados». (Manuel Wilches, CR6IK, CT4IK, LU5OM).


Cada vez que enciendo mi radio, se abre la puerta de Narnia y del otro lado todo es magia y misterio. Escucho el ruido de la estática, las voces lejanas de algún lugar del mundo, el sonido musical de la radiotelegrafía, y vuelvo a ser aquél muchacho de quince años. Es tal cual. ¡Créame!

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Escribe esto Don Manuel Wilches, LU5OM, un experimentado radioaficionado nacido en Portugal y radicado en Salta, Argentina, al final de su introducción al libro que acaba de ver la luz en forma digital,«con la intención de devolverle a la radioafición un poquito de lo que me dio en los últimos 58 años».

«Cómo, cuándo y de qué hablan los radioaficionados», agrega, «No es para nada un proyecto comercial». Y aclara: «Es algo que ha estado escribiendo desde hace tres años, con la intención de hacerlo conocer entre las amistades, que no saben nada de radio y piensan que somos unos ‘loquitos’, nada más».

Este no es un libro para radioaficionados. Es un libro que escribí para las personas que no saben qué es la radioafición.

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«El radiófono de liga, música donde quiera que ella vaya». (EE.UU., Inglaterra, 1922).

Viñeta publicada en The Morning Call, Allentown, Pennsylvania, EE.UU., abril 2, 1922.

«Radiófono de liga -la última moda femenina- ahora ella tendrá música donde quiera que vaya».


Cortometraje de la British Pathé, también de los 20, mostrando al antecesor del Walkman de Sony. El control de sintonía está en la liga y la antena está disimulada en un paraguas.


Fuentes:

 

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Rush: «The Spirit of Radio». Video musical oficial de «The Spirit of Radio» de ‘Permanent Waves (40th Anniversary)’.

«El nuevo video, como tributo a «The Spirit of Radio», captura la magia del formato de radio FM con un guiño nostálgico a los pioneros DJ’s que transmiten música a hogares de todo el mundo».

«The Spirit of Radio», video musical por«Rush». Directores: David Calcano & Alberto Hadyar. Productora: Linda Otero, Fantoons.tv. © 2020 UMG Recordings, Inc.

 

«Permanent Waves», («Las Ondas Permanentes»), el séptimo álbum de estudio de la banda canadiense de rock progresivo «Rush», se lanzó originalmente en enero de 1980, y su música innovadora marcó una nueva orientación para la banda canadiense en el inicio de una nueva década.

Fue lanzado al mercado en Estados Unidos el 14 de enero de 1980 y no tuvo lanzamiento comercial en Latinoamérica, salvo en la Argentina. Alcanzó la categoría de disco de oro el 17 de marzo de 1980 y la de platino el 9 de noviembre de 1987.

Este álbum, con seis temas musicales,  marca una de las transformaciones más dramáticas en la historia de la banda: aquí se encuentran piezas más comerciales, de menor duración, que encajan en el formato radiable y que, por lo tanto, produjeron un incremento significativo en el éxito comercial de la banda, con favoritos eternos como The Spirit of Radio y Freewill rotando de manera más intensa en los espacios radiales. ¹

«Ondas Permanentes» también significó la primera de muchas sesiones de grabación de «Rush» en Le Studio en Morin-Heights, Quebec, que en un momento fue apodada el estudio de grabación personal de Abbey Road del trío. ²


Fuente:

Desde 1968 fue discjockey y directiva de la emisora de radio WMMS,  de Cleveland, Ohio.  A  Halper  se le atribuye el descubrimiento de la banda de rock progresivo «Rush» en esa emisora en 1974,  dándole una popularidad que antes no había alcanzado. Ella seleccionó la canción «Working Man» como uno de sus temas habituales. La temática obrera de la canción ayudó a que gustara entre los seguidores del hard rock y a que el álbum se relanzara a través de Mercury Records en Estados Unidos. ³

Donna Halper, es una eminente historiadora y referente consultora de la radiodifusión en los Estados Unidos de América.

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In Memoriam: Célio Taveira Filho, el histórico goleador del Nacional uruguayo, quien también tuvo su programa de radio.

Esta mañana, debido al Covid-19, falleció Célio Taveira Filho en Santa Rita, Brasil.

Delantero brasilero que defendió al Decano entre 1967 y 1970. Bi Campeón Uruguayo, 1969-1970, segundo máximo goleador tricolor en la Libertadores con 21 tantos.

Que en paz descanses, Célio».

Así comunicaba el Club Nacional de Fútbol, de Montevideo, Uruguay, el lamentable deceso de su histórico astro y figura, el notable delantero que vistiera la camiseta del tradicional cuadro uruguayo con el número 9.

«El gol de Celio». Foto: Ovación Digital, Diario El País, Montevideo, Uruguay).

«Cabecita de oro» , lo bautizó el también recordado relator radial,  Heber Pinto («Una cabeza de oro tiene el bombardero tricolor», decía)

«Errea, Errea, que Célio no te vea», coreaba la hinchada tricolor aludiendo al apellido del argentino Néstor Errea, entonces arquero del cuadro antagonista de todos los tiempos, Peñarol. Finales de los años sesenta. Muchos goles, campeonatos y copas ganadas.

Relato de un gol a Sud América, 17 de agosto de 1969, de Celio Taveira Filho, jugador del Club Nacional de Futbol, de Montevideo, Uruguay, en la voz de Heber Pinto por CX12 Radio Oriental. (Cortesía Archivo «Radioactividades», CX26 Radio Uruguay (Radiodifusión Nacional del Uruguay).

 

Celio no era un gran dribleador, pero sí un jugador muy inteligente, sabía ubicarse para convertir. Le pegaba muy bien a la pelota y era un gran cabeceador”, recuerda Jorge Da Silveira, por entonces comentarista de Carlos Solé.

Para más detalles sobre Celio, usaba largas patillas y era aficionado a la música, al punto que durante algún tiempo condujo un programa radial en Montevideo, llamado «La Discoteca de Celio Taveira». Después, su producción goleadora fue mermando y la llegada del más prolífico Luis Artime le quitó espacio, aunque antes de marcharse a mediados de 1970 tuvo tiempo para marcar otro gol clásico. ¹

¡Un gran ídolo! Lo vi hacer muchos goles. Además un tipo pintoresco por su gusto por la música. Terminaba un partido, y desde el Estadio se iba a la radio a emitir «La Discoteca de Célio».

Promociones del programa «La Discoteca de Célio», CX14 Radio El Espectador, (AM 810), Montevideo, Uruguay, en la voz del recordado locutor y animador Adolfo Hugo Mañan y en la voz del propio Célio Taveira Filho. Año 1968. (Cortesía Archivo «Radioactividades», CX26 Radio Uruguay (Radiodifusión Nacional del Uruguay).

 

Célio Taveira Filho, con su nieto, en homenaje recibido en Montevideo, en la sede del Club Nacional de Fútbol. (Foto: Club Nacional de Fútbol).

Célio Taveira Filho, con la camiseta Nº 9 con la que jugó, en homenaje recibido en Montevideo, en la sede del Club Nacional de Fútbol. (Foto: Club Nacional de Fútbol).


Fuente y agradecimiento:

  • «Falleció Célio Taveira Filho», obituario publicada el 29 de mayo de 2020, en la página web oficial del Club Nacional de Fútbol, Montevideo, Uruguay.
  • «La Tarde de Celio», por Luis Prats, Ovación Digital, Diario El País, Montevideo, Uruguay, domingo 23 de julio de 2017.
  • Archivo del programa «Radioactividades», 1050 AM, CX26 Radio Uruguay, (Radiodifusión Nacional del Uruguay), Montevideo, Uruguay, producido y presentado por Luis Ignacio «Lula» Moreira y el Dr. Daniel Ayala González.
  • Herman Garat, Montevideo, Uruguay.
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«La Radio». (Infografía publicada en «Billiken», Argentina, c.1994).

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