Se reproduce, seguidamente, un artículo periodístico dedicado al Radio Club Argentino, publicado el 14 de enero de 1962, en el diario «La Prensa», de Buenos Aires, República Argentina.
ACTUAL COMISIÓN DIRECTIVA [a enero de 1962] del Radio Club Argentino. Sentados, de izquierda a derecho: Norberto Caffaro Marra, Miguel Fautrier Gordillo, Mario T. González, presidente, Oscar A. Hermida, Enrique Dasso y Aurelio Rodríguez. De pie: Miguel Angel S. Fautrier, Floro Spinelli, Eduardo Fiton, Amoldo D. Mirabelli, Ernesto C. Andrade, Julio C. Vázquez, Andrés V. Catta, Carlos Bordo, José María Grillo Torrado, Miguel L. Dubarry y Vicente Selvaggi.
RADIO CLUB ARGENTINO
HACE cuarenta años un grupo de radioaficionados constituyó en esta capital, el Radio Club Argentino, entidad que desde su fundación ha ejercido una actividad beneficiosa para el país. El acta constitutiva fué labrada el 21 de octubre de 1921 en el salón de actos de «La Prensa», cuyo director, señor Ezequiel P. Paz, patrocinó las deliberaciones.
Se eligió primer presidente al capitán de fragata Luis F. Orlandini. Entre los socios fundadores figuraban Enrique T. Susini, César Guerrico, F. López Lecube, Luis Romero, Miguel Mujica, Juan M. Arechavala, Jorge Jacky, A. Martínez Repetto, Federico del Ponte, A. H. Ferro, A. Benesch, H. Martínez Seeber, H. Guerrero, C. T. Gache, R. Evers y muchos otros.
La institución cuenta actualmente con dos mil asociados y más de nueve mil radioaficionados en el país, que tienen licencia de la Secretaría de Comunicaciones y pueden trasmitir y recibir mensajes con radioaficionados de cualquier parte del mundo. El Radio Club Argentino tiene, además, filiales en toda la república. Diariamente muchos aficionados se comunican con las bases navales y militares de la Antártida Argentina.
BIBLIOTECA ESPECIALIZADA PARA IOS ASOCIADOS Y RADIOAFICIONADOS. Posee 4.500 volúmenes. En último plano, trofeos obtenidos por el Radio Club Argentino en concursos nacionales.
La entidad otorga diplomas especiales a los radioaficionados que comprueben haberse comunicado por primera vez con los destacamentos situados en el sector antártico argentino. Por la ley número 16.188, dictada recientemente por el Congreso, se ha declarado de «utilidad nacional» la actividad de los radioaficionados y se ha dispuesto acordarles la libre importación de los materiales radioeléctricos destinados a la instalación, montaje, reparación, etcétera, de las estaciones de trasmisión y recepción.
María M. de Dantiacq, radioaficionada que obtuvo más comunicaciones internacionales en 1961. Ocupa el primer puesto en el cuadro de honor del Radio Club.
FRENTE DEL EDIFICIO que ocupa el Radio Club Argentino en la calle Carlos Calvo 1420-1424. Fue donado en el año 1957 por las fuerzas armadas y la Secretaría de Comunicaciones.
Rodolfo T. Righetti encargado de la sección «QSL», y la empleada Elsa Donati. El Radio Club Argentino representa al Bureau Internacional de tarjetas «QSL», realizando la distribución entre aficionados de todo el mundo.
Trasmisor Collins de cuatro kilovatios, que se utiliza para la difusión de los informativos que realiza la entidad los miércoles a las 21 y los sábados a las 18.
EN LA SALA de trasmisión y recepción. A la derecha Miguel Dubarry, presidente de la comisión de comunicaciones con el operador Carlos Alberti.
Ernesto C. Andrade, presidente de la comisión técnica del club, ajustando un trasmisor.
ORDENANDO LOS FICHEROS de la sección «QSL» sigla de la tarjeta que documenta la comunicación entablada por un radioaficionado. Más de 250 mil tarjetas son intercambiadas anualmente en el Radio Club Argentino.
RECEPTOR utilizado hace 37 años por el aficionado Carlos Braggio, quien logró comunicarse en el mes de mayo de 1924, desde la localidad bonaerense de Bernal, con Ivan O’Meara, residente en Nueva Zelandia.
Archivo: Horacio Nigro Geolkiewsky/La Galena del Sur.
Los radioaficionados formaron una red inalámbrica mundial muchas décadas antes de que hablaramos tanto sobre equipos «wireless«.
Como una suerte de abuela del chat, pero donde escuchamos en vez de leer a nuestro interlocutor, la radio permitió crear amistades en otros países, consolidar los conocimientos técnicos y prestar valiosa ayuda en situaciones de catástrofes, cuando a lo mejor los tradicionales medios de comunicación por cable habían interrumpido su servicio.
En la Argentina, son numerosos los radioaficionados. Algunos de ellos pasaron a la historia de esta disciplina, como Carlos Braggio¹, que en 1924 estableció el récord mundial de distancia al comunicarse desde Bernal, en Buenos Aires, con Ivan O´Meara, de Gisborne, Nueva Zelanda.²
Incluso tienen su canción distintiva que los identifica, llevando en su título uno de los prefijos internacionales de radiocomunicación, que identifica a Argentina: el LU.
Máximo Perrotti (LU5AAE), tenía en la década del 50, una discográfica denominada «Record», la cual grabó «La Canción del LU», cuya música fue compuesta por Enrique Delfino (LU4BZ) y letra de Noé Fernández Blanco (LU2BW), mientras que los dibujos de tapa fueron realizados por Guillermo Ibarra (LU4BW).
Delfino, conocido como «Delfy», fue un destacado compositor, pianista, director de orquesta y letrista de tango argentino que nació en Buenos Aires en 1895 y murió en 1967.
Escribió más de 200 tangos, algunos de los cuales son considerados verdaderos clásicos del género, como Re Fa Si, Milonguita, Haragán, La copa del olvido y Ventanita florida. Gardel llegó a grabarle 26 temas y entre otros registros se destacan: Aquel tapado de armiño, y ¡Araca la cana!, entre otros.
Fue uno de los creadores del tango romanza e introdujo innovaciones en el tango canción. Eximio pianista con nivel de concertista, admiraba a Puccini, Wagner y Verdi, y era un profundo conocedor de la teoría musical, de la armonía y el contrapunto. En vísperas de cumplir 70 años, la Sociedad Argentina de Autores y Compositores SADAIC le otorgó la distinción «Lira de Oro». La Canción del LU, Fue estrenada en la década del 50³
La Canción del LU
Hacia remotos lares voces están surcando y unidas van gestando el abrazo fraternal de la amistad.
Ondas que van llevando todas las emociones de nuestros corazones Bajo el lema de la unión y la igualdad.
En nuestras emisiones los LU brindamos a todas las naciones nuestra lealtad.
Del aire centinelas son los aficionados atentos al llamado que demande su inmediata intervención.
Gloria a la noble ciencia y a su feliz destino que une en cada camino la sincera voz de la radioafición.
Anuncio publicado en «Guía de Radio», de Arbó Editores, de 1967. (Crédito: LU1KAK)
Nota:
¹ Carlos Braggio, nació en Uruguay y adoptó su residencia en Bernal, Partido de Quilmes, provincia de Buenos Aires.
Enrique Delfino (LU4BZ) tenía impresa en su tarjeta QSL los primeros compases de su famoso tango ¨Milonguita¨. Vale agregar que también hubo un gran orquesta típica del maestro Roberto Firpo que tenía un amigo radioaficionado y lo homenajeó componiendo un tango que se llamó simplemente ¨L.U.¨ Comienza con una tecla del piano «haciendo en telegrafía las letras LU dos ó tres veces y luego comienza el tango». 4
LU. Tango, 02’29» Música: Juan Carlos Caviello Cuarteto Roberto Firpo
13-6-1955 Buenos Aires Odeon 51754-B 20241(1955)
(Fuente: Todotango.com)
Agradecimiento:
Adriana Aiassa, LW5EOL San Antonio de Padua, Buenos Aires, Argentina, publicado en el grupo de Facebook, «100% Radioaficionados».
José Ricardo Ahumada, LU1KAK, Monteros, Tucumán,Argentina. (ibídem).
«El Espectador» nació a la vida y difundió su voz por el aire de nuestra patria, que muy pronto los adelantos técnicos extendieron a todo el mundo, exactamente el 15 de mayo de 1931.
Así, la revista «Cine Radio Actualidad» introducía un número especial (el Nº 1035, Año XXI, del 18 de mayo de 1956), dedicado a las Bodas de Plata de la señera radioemisora uruguaya.
Se pueden ver interesantes detalles, como la foto del primer trasmisor instalado en su primera sede de la casona de la calle Joaquín Requena. Así como un detalle desconocido que fue la utilización de un trasmisor de respetable potencia para FM, aunque decidieron «no darle publicidad», según reza la nota.
Desfilan fotos de los artistas, de números musicales, programas, personal de la empresa y adhesiones de agencias de publicidad que trabajaron con la radio.
He aquí imagenes de algunas páginas de una pequeña agenda que la Casa Jorge Chadwick y Cía., La Serena, Chile,obsequiabaa cada persona que adquiría un buen receptor de radio en su tienda. Es de 1938 y mide 6,5 x 10 cm.Pertenece al Sr. Juan Pereira, de esa misma ciudad trasandina.
José F. Cibils Muape, nacido en 1919 y con 20 años de edad, revistaba en el Hospital Militar, de Montevideo cuando en diciembre de 1939 se produjo el hundimiento del Graf Spee.
Según nos contaba cuando éramos niños, ellos recibieron en el Hospital Militar a los marinos heridos del Graf Spee cuando fueron evacuados del barco. Entre los jóvenes militares uruguayos y alemanes se estableció un espontáneo intercambio de objetos.
Mi padre me contaba que él deseaba una pistola Luger, pero no tuvo suerte, así que en el intercambio recibió unos auriculares de la sala de radiotelegrafía del navío, que son los que conservamos hasta hoy.
Recuerdo que, de niños, mi padre nos fabricó una «radio a galena» y con los auriculares del Graf Spee escuchábamos las radios nacionales.
He buscado una fotografía de la sala de telegrafía del Graf Spee para corroborar la autenticidad del objeto, pero no he tenido éxito.
Quizás alguno de los [lectores de La Galena del Sur] tenga alguna fotografía donde se pueda apreciar algún marino de la sala de telegrafía con los auriculares colocados.
Adjunto fotos.
Un amigo de LGdS, Don Alain Núñez, fallecido lamentablemente hace unos años, quien se desempeñara como funcionariotécnico especializado en la URSEC, (Unidad Reguladora de Comunicaciones), de Uruguay, nos contó en una oportunidad que llegó a ver el receptor de comunicaciones del Graf Spee, en el edificio de la vieja Estación Radiotelegráfica del Cerrito, aunque nunca más supo de su ulterior destino.
Texto y fotos, cortesía:
Prof. Dr. Daniel Cibils Ferrari, en Panzerschiff Admiral Graf Spee, Grupo de Facebook. Publicado y visto en 6 de octubre de 2021.
Malvina es una niña argentina de 6 años. Es la tercera nieta de Horacio, radioaficionado LU1MHC, radicados en Mendoza.
Con el estímulo y enseñanza de su abuelo, ya tiene nociones de cómo hacer funcionar una radio, armada por su mismo abuelo.
En estos breves video, los vemos frente a una radio que trabaja con una pila de sal probada en montaña a más de 4000 m. Este receptor es galvano telúrico, o sea que se pueden enterrar sus dos electrodos de alimentación de energía y también funciona. Vale agregar que la mamá de Malvina es también radioaficionada, con señal distintiva LU4MAB.
Horacio Bollati está en el mundo de las comunicaciones desde el año 1982 donde por 14 meses estuvo vinculado a la radio estación de la Compañia de Comunicaciones de Montaña8 hasta el año 1983. Fue ahí donde empezó a amar y querer de por vida el hobby de la Radioafición.
Es radioaficionado argentino LU1MHC, licencia categoría Especial, con 24 años de actividad de radio ininterrumpida con licencia activa. Pero ya cumplió 38 años de radio, detrás de los receptores. Como Radio Escucha (SWL), LU-054-0007, con Certificación de Radio Escucha Internacional (LU1072SWL), Operador Radiotelefonista Restringido (ORR) Mat. 27.901.
Es piloto privado de avión, Técnico Electro Mecánico – Especialidad en Electrónica Digital, Dactilógrafo, Taquígrafo. Autor, escritor del Libro «Brillos en la Montaña», donde la aeronáutica tomó otro sentido. Tema: Accidentes Aeronáuticos. Integrante de la Delegación de RGSF -Rugby Sin Fronteras- (Primer partido oficial de rugby disputado en las mismisimas Islas Malvinas, en 2012, referado por 4 arbitros de las UAR.
Orgullosamente se dice el primer argentino en llevar su licencia LU1MHC/Z post guerra, por los campos de combate de Islas Malvinas.
Diplomatura en «Operaciones en emergencias y desastres» (Instituto ISSO – Instituto de seguridad y salud Ocupacional / – UTN Universidad Tecnológica Nacional ) Capacitación: Cursos ARES (Servicio de radioaficionados en Emergencias). Certificación en «Emergencias Aeroportuarias y Área de Radioaficionados». Asistente del Primer Simposio«La Guerra de Malvinas a través de sus Protagonistas» Organizado por el Instituto Argentino de Relaciones Internacionales y agrupación estudiantil para la Formación y Liderazgo – Facultad de Filosofía y Letras UNC.
Panorama sobre el uso del código morse en composiciones musicales.
Columna de Brian Mackern en Columna #06 / El Código Morse en la Música. Emitida el viernes 20 de agosto de 2021 en En Cualquier Momento Despegamos, UNIRADIO 107.7FM, Montevideo, Uruguay.
YYZ es la identificación IATA (Asociación Internacional de Transporte Aéreo) del Aeropuerto Internacional Pearson Toronto, cerca de donde vivían los integrantes del grupo RUSH. Alex Lifeson tenía presente este código porque estaba haciendo un curso de pilotaje, cuando se le ocurrió utilizarlo en un tema.
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Hoy vamos a hablar del código Morse y su utilización en la música.
«what hath God wrought /lo que ha hecho Dios»
El 24 de mayo de 1844 Samuel Morse hace una demostración del telégrafo con el mensaje “What hath God wrought?”. En esta demostración hecha para los miembros del Congreso de EEUU, Morse transmite un mensaje desde el Capitolio a Alfred Vail, su socio y coinventor del código, quien se encontraba en una estación de tren en Baltimore, Maryland. (unos 60 kilómetros). El mensaje telegrafiado, tomado de la Biblia, Numeros 23:23, fue sugerida a Morse por Annie Ellworth, la hija del comisionado de patentes.
En su primer diseño de un código, Morse había planeado transmitir sólo números y usar un libro de códigos para buscar cada palabra de acuerdo con el número que se había enviado.
Sin embargo, Alfred Vail pronto expandió el código en 1840 para incluir letras y caracteres especiales, por lo que podría usarse de manera más general. Vail calculó la frecuencia de uso de letras en el idioma inglés contando los tipos móviles que encontró en las cajas tipográficas de un periódico local en Morristown, Nueva Jersey.
Las marcas más cortas se denominaron «puntos» y las más largas «guiones», y a las letras más utilizadas se les asignó la secuencia más corta de puntos y guiones. Este código, utilizado por primera vez en 1844, se conoció como código de línea fija Morse, código Morse estadounidense o Morse ferroviario, hasta el final de la telegrafía ferroviaria en los EE. UU. en la década de 1970.
Luego vino el avance de Marconi a fin del siglo XIX, que revolucionó las comunicaciones, que ya no dependían de un hilo para transmitir sino del aire, había aparecido la radiotelegrafía y con ella «la abolición del tiempo y la distancia» como se dijo en un discurso de premiacion que tuvo Marconi (de los tantos que tuvo).
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El francés Adolfo Bertonet, realizó una demostración el 29 de julio de 1855 entre el Cabildo de Montevideo y su casa ubicada en la calle Colón, a pocos metros del puerto.
Tres meses después, exactamente el 14 de octubre, realizó una demostración en Buenos Aires entre el Hotel de Provence y el local del daguerrotipista Luigi Bartoldi, ubicado en la Recova, frente a la Plaza de Mayo. Pese a que las demostraciones se realizaron ante la presencia de las principales autoridades, el proyecto no fue adoptado en Uruguay ni en Argentina.
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Fabini utiliza el morse en su Melga Sinfónica de 1931, donde le hace decir en morse a los cornos y pistones la palabra Uruguay.
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Este estudio aparece en el libro de Graciela Paraskevaídis, «Fabini, su obra sinfónica», citando la publicación de 1953 de Roberto Lagarmilla: «Eduardo Fabini. Músico nacional uruguayo».
Fabini, dice, «no duda en incluir el ritmo desnudo del telégrafo Morse. La idea original (pocas veces puestas en práctica, aunque se desconoce dónde), era la de utilizar este efecto desde un parlante conectado directamente a un manipulador telegráfico verdadero».
Agradezco especialmente a Horacio Nigro Geolkiewsky (CX3BZ) que a través de su interesantísima página https://lagalenadelsur.wordpress.com/ que trata sobre el tema de la radio en general, me orientó a esta información sobre el uso del código Morse por Fabini.
El código Morse en composiciones musicales, otros ejemplos:
LONDON CALLING, The Clash, 1979
al final dice SOS
D’you Know What I Mean, Oasis, 1997
The Morse code in the background says «bugger all» «pork Pies» and «strawberry fields forever.»
B-52 – Planet Claire, 1979
Pink Floyd – Astronomy Domine, 1967 Syd Barret
Duran Duran – Union of the snake, 1983
SOS en teclado en el minuto: 3:10
Depeche Mode – Agent Orange, 1987
Beatles – Strawberry Fields Forever, 1967
Pearls Before Swine, (Oh Dear) Miss Morse, 1967
lo canta dice fuck
..-. ..- -.-. -.-
American psychedelic folk band formed by Tom Rapp in 1965 Florida
The Stranglers, «Enough Time», 1978
Minuto 2: Contains a Morse message to the effect of “SOS–This is earth–we are fucked–please advise.”
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Escucharemos a los clásicos Kraftwerk:
TRACK 03 – Radioactivity – Kraftwerk, 1975
01:52 https://www.youtube.com/watch?v=X–F5b5IdqU
Morse code signals spelling out «R-A-D-I-O-A-C-T-I-V-I-T-Y» are present, near the beginning of the track and again near the end. The second time it is followed by «I-S I-N T-H-E A-I-R F-O-R Y-O-U A-N-D M-E».
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En el cine recuerdo el uso del Morse en la pelicula «Johnny cogió su fusil» del 71 de Dalton Trumbo.
Hay una entrevista famosa del primer prisionero de guerra de Vietnam, Jeremiah Denton, en 1966, donde querían utilizarlo para decir que estaba siendo bien tratado (eso debido a las denuncias de apartamiento de la Convención de Ginebra) y mientras hablaba, diciendo que estaba bien, iba transmitiendo con sus párpados la palabra «Tortura».
Mas recientemente, en 2010 en Colombia, se les ocurrió enviar un mensaje de ánimo a los rehenes de la FARC, estaban ya en tratativas de liberación.
Contactaron a un conocido publicista colombiano, Juan Carlos Ortíz, quien diseñó un mensaje dentro de una canción de consumo popular que pasaron por más de 150 radios locales, siendo escuchada por mas de 3 millones de personas, cerca de las zonas probables de detención. Ese mensaje fue recibido.
Utilizaron el software Reason, que da a cada canal de audio o un instrumento su propia pista dedicada. Con un track visual separado para ciertos elementos, era posible para que coincidiera con el código al ritmo de la canción – y, sobre todo, incorporarlo a ella.
Ocultar el código Morse llevó semanas, con constantes revisiones del Coronel Espejo y los militares para asegurarse de que sus hombres pudieran entender el mensaje. «Fue difícil porque el código Morse a veces era demasiado obvio», dice Portela. «Otras veces no se entendía el código. Y tuvimos que esconderlo tres veces en la canción para asegurarnos de que el mensaje fuera recibido.» /operacion-codigo-llevar-esperanza-en-una-cancion/
El mensaje disfrazado en la canción: “19 liberados, siguen ustedes. Ánimo”.
Volviendo a Uruguay, el productor musical Juan Campodónico, en su trabajo para el disco ECO de Jorge Drexler de 2004, incorpora unas grabaciones de campo del ruido radial que genera el temporal de Santa Rosa que había grabado para mi proyecto. En la intro y en momentos puntuales a lo largo del tema Transporte se nota claramente un llamado de CQ en Morse interferido por los ruidos del temporal. En este caso el ruido y el Morse estan utilizados de una manera estética y calza perfectamente con el ritmo del tema.
Para cerrar, un breve ejemplo de otro trabajo de mi autoría referido al temporal de Santa Rosa, ya que estamos en su mes de ocurrencia. En este extracto escuchamos en Morse un extracto de “Radiotelefonía (Poema perifónico)” de 1927 de Alfredo Mario Ferreiro.
«La Tierra gira entre las ondas con un estremecimiento de espanto»
TRACK 06 – La Tierra gira entre las ondas con un estremecimiento de espanto
02:03 http://temporal.uy
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REFERENCIAS para seguir investigando:
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Adolfo Bertonet. Demostración telegráfíca entre el Cabildo de Montevideo y la calle Colón
Las pulsaciones de una expedición telegráfica.
A 150 años del tendido del primer cable submarino en el Río de la Plata1 Ariel Sar Doctorado en Comunicación-U. N. La Plata Investigador independiente Diario El Comercio del Plata, Montevideo, miércoles 1° de agosto de 1855, página 4, columna 2. https://ojs.fhce.edu.uy/index.php/claves/article/download/394/334/1055
<<En cualquier momento despegamos! Columna sobre arte y nuevos medios.
Conduce: Brian Mackern, Comunidad Udelar, UNIRADIO 107.7F, Montevideo, Uruguay.
Comunidad Udelar| Viernes 20 de agosto: Deportes; código morse en la música; Programa de Neurorrehabilitación; Cine Universitario; y Festival Internacional de Escuelas de Cine. UniRadio, Udelar, Montevideo, Uruguay.
Enrique Yannuzzi (Montevideo, 12 de agosto de 1950-Piriápolis, Maldonado, 12 de setiembre de 2021), fue un periodista deportivo, locutor y comentarista uruguayo.
Excomentarista de Alberto Kesman en radio e integrante de los programas televisivo «Deporte total», «Estadio Uno». Fue compañero de Ariel Del Bono, Juan Carlos Vicente. Presentaba en radio los segmentos: “Las manzanas de Ariel”, “Uruguay siglo XXI”, “Jugátela”, “Un día como hoy”, entre otros.
Se había retirado en 2015. Tenía 71 años y falleció como consecuencia de un paro cardíaco.
Homenaje a Quique Yannuzzi compaginado por Mauro Imbriaco y Bruno Ruetalo, (CX22 Radio Universal). (Fuente: La Oral Deportiva Web 970 AM, en YouTube).
En el número de julio de 1928 de «Radio Revista», Buenos Aires, Argentina, se incluyó el artículo que reproducimos a continuación:
La Transmisión de Operas en la Argentina
El objeto de este artículo es dar a conocer a nuestros lectores los comienzos de la transmisión de las óperas en Sud América, que sin discusión alguna fueron las primeras que se realizaron en forma permanente. La mayoría de los oyentes no están al corriente de las dificultades encontradas en los primeros tiempos, y que fueron resueltas por aficionados, quienes han ido siempre a la vanguardia en los adelantos de la radio.
La transmisión de óperas en nuestro país no es una cosa reciente como muchos aficionados creen; muy al contrario, fue la primera transmisión de broadcasting que se realizó en Buenos Aires gracias al esfuerzo desinteresado de un núcleo de aficionados argentinos.
Las instalaciones -actuales del Teatro Colón son de reciente creación y fueron realizadas por la Municipalidad de acuerdo con el pedido unánime de todos los ciudadanos, del cual nos hicimos eco en nuestras páginas durante mucho tiempo.
En el año 1920 la Compañía Lírica de óperas que acostumbraba a venir al teatro Colón, por cuestiones administrativas efectuó su temporada en el teatro Coliseo.
En esos tiempos la radiotelefonía de aficionados estaba en sus comienzos. Un pequeño grupo de entusiastas efectuaban comunicaciones radiotelefónicas con aparatos transmisores con chispas de alta frecuencia.
En el año 1919, utilizando lámparas francesas de recepción traídas al país por el Dr. Susini, fué construido por el señor Ignacio M. Gómez el primer trasmisor a válvulas de aficionados que funcionó en Buenos Aires de una manera regular, pues hasta la fecha sólo se habían realizado experiencias aisladas, pero sin efectuar transmisiones regulares para formar lo que actualmente se denomina “rueda”.
El pequeño transmisor constaba de tres lámparas de recepción francesas, alimentadas por la corriente de alumbrado de 440 volts.
La transmisión era sumamente nítida y el alcance de 300 kilómetros, según pudo comprobarse posteriormente.
A iniciativa del Dr. Susini se formó la Sociedad Radio Argentina, con fines de investigación y de estudio, de la cual formaron parte los Sres. Susini, M. Mujica, L. Romero, C. Guerrico e I. M. Gómez.
Se insinúa la posibilidad de transmitir las óperas que se representarían ese año en el teatro Coliseo y, con ese fin, se hicieron algunas experiencias en laestación “I. G.” del Sr. Gómez, con un micrófono de los usados para los sordos, el cual demostró una sensibilidad excelente, pues se pudo escuchar con toda claridad todos los rumores exteriores y el canto de un gallo de una casa vecina fué transmitido con toda perfección y escuchado por el resto de los experimentadores.
Seguros ya del éxito que coronarían los esfuerzos usando estos rudimentarios accesorios en la construcción del transmisor, estos entusiastas de la radio comenzaron activamente los trabajos para la instalación de la primera estación del mundo que debía transmitir regularmente programas teatrales.
En la noche del 25 [sic] de agosto de 1920 fué transmitida por primera vez la ópera “Parsifal”, dando una nota sensacional por cuanto no se tenían antecedentes de un hecho análogo y siendo la primera vez que se transmitía una ópera por radio.
La primera estación no era nada perfecta, pues apenas si era igual a la que actualmente posee cualquier aficionado.
Su construcción puso a prueba más de una vez la perseverancia y generosidad de sus constructores, pues cada uno aportaba los materiales que estaban a su alcance.
No había entonces en el país casas que se dedicaran a la venta do aparatos y accesorios como en la actualidad, de modo que la más pequeña instalación traía aparejadas todas las dificultades inherentes a la falta de los elementos más necesarios.
Usáronse al principio dos lámparas francesas de recepción, con 440 volts en placa; la modulación se efectuaba en la grilla y el micrófono mencionado más arriba se colocó en una bocina puesta en el paraíso.
Luego se cambiaron estas lámparas por otras del tipo R S 5, de 5 watts, cambiándose la modulación por la de placa.
La antena formada de 2 hilos tendidos entre el Coliseo y un edificio próximo daba un alcance bastante grande.
El circuito elegido, después de varios ensayos, fué el inductivo de tres bobinas o sea el que ahora se denomina Meissner.
A principios de 1921 se modificó bastante la estación, usándose entonces dos lámparas do 50 watts, una moduladora y otra osciladora, con circuito de amplificación de micrófono, notándose entonces una notable mejora en la claridad de la transmisión.
El problema de la elección del micrófono debió solucionarse conjuntamente con el que entrañaba la colocación en el mejor punto de la sala.
Durante la primer temporada el micrófono, como hemos dicho más arriba, estaba colocado en las galerías del paraíso, pero posteriormente fué instalado a un lado del escenario y sin bocina.
Durante el año 1922 la estación del Coliseo tenía un alcance de más o menos 600 kilómetros, que naturalmente para esa época era algo extraordinario, pero que ahora nos hace sonreír.
Las transmisiones de la Sociedad Radio Argentina desde el teatro Coliseo fueron las que realmente dieron un impulso enorme a la radio afición, no solamente en la Argentina, sino también en los países limítrofes.
La energía de la famosa LOR, que transmitió varias temporadas de óperas, fué aumentada paulatinamente hasta 1 1/2 kilowatts, con cuya energía realizó las últimas transmisiones de ópera.
Algún tiempo después, los espectáculos del teatro Colón fueron transmitidos por la LOX, Radio Cultura.
El interés del público inalámbrico por las transmisiones del Colón fué en aumento de día en día y pronto se vió la necesidad de que estas transmisiones fuesen realizadas por una estación que fuera propiedad de las autoridades.
Nuestra voz se alzó desde un principio para ayudar en su justo pedido a todos los aficionados a los buenos programas de óperas.
Después de muchas deliberaciones fué aceptado por la Municipalidad un proyecto de instalar una estación que fuese digna por su potencia y claridad de transmitir la ópera lírica del mejor teatro de Sud América.
Llamóse a licitación, a la que se presentaron varias compañías extranjeras y nacionales, para la construcción de la estación. La licitación fué adjudicada a la Standard Electric, que proponía instalar una estación de 5 kilowatts similar a las que actualmente funcionan en los Estados Unidos.
Durante el año pasado fué terminada la instalación y se dió comienzo a las audiciones durante la temporada lírica.
Las primeras transmisiones adolecían de algunos defectos que lógicamente se presentan al principio y que han sido subsanados. Actualmente la L O S es la estación de mayor potencia y su modulación es muy buena.
Aunque la potencia de la nueva estación y su claridad son excelentes, los aficionados viejos recuerdan con simpatía las primeras transmisiones de ópera realizadas desde el teatro Coliseo, que en sus tiempos fueron las mejores que se escucharon.
La claridad de la transmisión era tan buena como las mejores de hoy en día; pero naturalmente la potencia dejaba bastante que desear, pues cuando llegaba alguna carta comunicando que se recibía a más de 600 kilómetros, era recibida con sorpresa.
Hoy día la LOS se escucha a más de 1.000 kilómetros con facilidad y todos los habitantes del territorio argentino y muchos países sudamericanos pueden gozar de las transmisiones líricas del mejor teatro del hemisferio austral.
HACE cuarenta años un grupo de radioaficionados constituyó en esta capital, el Radio Club Argentino, entidad que desde su fundación ha ejercido una actividad beneficiosa para el país. El acta constitutiva fué labrada el 21 de octubre de 1921 en el salón de actos de «La Prensa», cuyo director, señor Ezequiel P. Paz, patrocinó las deliberaciones.
Escribió más de 200 tangos, algunos de los cuales son considerados verdaderos clásicos del género, como Re Fa Si, Milonguita, Haragán, La copa del olvido y Ventanita florida. Gardel llegó a grabarle 26 temas y entre otros registros se destacan: Aquel tapado de armiño, y ¡Araca la cana!, entre otros.
Malvina es una niña argentina de 6 años. Es la tercera nieta de Horacio, radioaficionado LU1MHC, radicados en Mendoza.
La Galena del Sur 